2014年5月16日 星期五

JUBY CHIU 2011 S/S












2011.3.11東京大地震 在馮老師家:我們一起經歷了這個地球給的痛,早上念著每日的早晚課 看著外面開著的木棉花樹 不斷的落淚下來!那是一個沒有辦法好好自私的用心在自己的創作上!

想好好盡自己的一點力量幫助日本的災名們 卻被這件惱人的事困擾著。 
2011.3.14 日本東京的朋友紛紛因為輻射災害逃回台灣那天晚上因為自己憂鬱的狀態,無法創作,所以到外頭透透氣!

想逃卻逃不了的大風災正不斷的朝前邁進!

我遇到了一位很久不見的朋友,在擁有兩位從日本逃難回來的陪伴下!

得知那位跟我一起去日本的朋友自殺過世了。

從死亡到現在已經過了足足兩個月我卻完全不知道,只因為我自己,太忙了!
當晚在夜晚的懷抱下,痛哭一場,大地震的心情已經夠影響自己的心情了,更何況是當初跟自己一起前往日本的夥伴!

難過的心情維持了一段時間!

母親見我不對勁,相約我帶著爺爺奶奶一起到台中散心!

那晚,我在台中的逢甲夜市周邊,看到了一份用紙做的日本東京鐵塔,所以在這次初賽的評分表中,我使用了他!

對我而言,這段時間的創作,
身體就像是一個巨大的板塊 我們累積了大量的壓力!卻無處釋放:
那些看似透明的人,你真的看到五臟六腑了嗎?

我們花好多時間琢磨那些刁鑽的技法 花時間的堆疊!

但有誰花了時間看看社會上所發生的一切事情 關心身旁的朋友 踏
入大自然的懷抱?

有的只是那些表象的世界將畢卡索的立體畫派,建立在服裝當中「黑
色的透明質感 白色的煙灰!

讓死活山變成活火山的煙霧」我們採用簡單的透視!

看透社會發生的事故,融入簡單的服裝中!我們需要更簡單,更符合人性的穿著!
在板塊還沒移動時,讓我們將壓力透過創作釋放出來!




JUBY CHIU 2010A/W

















服裝中將中世紀的一切主題化作為服裝呈現,

米開朗基羅的作品,中世紀莊嚴神聖的教堂,詭異的黑死,浪漫寂寥的黑玫瑰,

都變成JUBY的設計,布料上面選用了大量的紗質與繡花來交互組合,透過紗布與

棉布的組合,給人若隱若現的神秘感,另外剪裁方面與現代版型做了結合,

立體的肩線與OVERSIZE的長度,巧妙的在這次的作品當中完整的連結,
















JUBY認為:
每個時代都有那個時代的浪漫,對我來說,中世紀因為有了許多的神秘色彩,融合宗教、異教、保守與奔放,這是吸引我的地方。








2012年5月9日 星期三

所見即所聞 2012 S/SF.


Je m appelle juby


J'habite a Taipei


Je fais un stage dans la mode


Enchanté - je suis contente de te connaitre


Je reste un mois a Paris






















無文化誕森 X 邱娉勻







2012 Spring/Summer 「旅人。女人」





2012的旅人,歷經哥德式的腐爛風化後,



切割名為陰莖的肉體,縫上走失的陰唇於故宮博物館。



透過雙手經過大腦消化而出來的費洛蒙於2012,女人。









序:







關於基因。你一定是混血兒



偏亞洲人,血液裡充滿龜甲萬醬油,



脖子有鵝肝醬。在神經的末梢的中央系統



斷了通訊的地方,用纖維,密密麻麻,編織。



長了蜘蛛,打了中國結。另外在心臟



破掉左心室肥大的地方,用蕾絲,多麼優雅,



喝著下午茶。縫補靈魂的空洞。我們



器官捐贈,我的背上長了五



根你的毛。---無文化誕森







前言:





它是纖維



更是靈魂對肉體的一種語言





我靠服裝去詮釋我內心所想表達的語言



服裝對我來說,



是思考透過雙手經過布料去表達我想表達的,



他像是一種抽象的語言



更實際來說



是我內在深層的一種表現



很多人說服裝是表面的



但對我來說我的服裝煩而是有內而外的成分多過於由外而內的







在歐洲的那三個月,花了點時間 讓自己沉澱



那段日子沒有人跟我講話,只能自己跟自己的對話





回來後將自己在那段時間,所看到的,聽到的,感覺到的



用纖維去敘述那三個月的感受



將近一年了,juby想讓你們帶著自己的身體出走



在當天



附著



在無文化誕森的邱娉勻裡面









即使我知道



你不太需要這些





Juby















未完結

更多

2012年4月16日 星期一

旅人 女人


所見即所聞 所看即所做 所想即所說


無目的性的一鹿亂撞



保守到解放





卸下自己的面具





脫胎換骨







2012 S/S
靈感來源:
2012春夏系列以「旅人 女人」為主題,
歐洲之前,台灣之後











歷經現實日子的風化後,從男人婆蛻變成女人的過程
眼睛看見,耳朵聽到,透過雙手經過大腦消化而出來的費洛蒙






















2012年2月27日 星期一

丘&邱娉勻 201+1 A+W=∞



MUSE:
Coming in tales
因為 附身 而 形成一種寓言

Yuwipi附身

一種超自然的現象,意指活人的軀體被超自然靈體暫時性操控,
因此表現出一些與平日相異的行為。

因為附身者本身看起來並不可怕,但會引起旁觀者的緊張和靈體的疲勞。

運用布料的反差 ;

輕薄之於厚重;寬鬆之於緊身

創造出人體被服裝附身,而形成一種科學般的分離science apart


Artistic Director:Chen jing kai

Photography:Chen chi wei

Model:Pan diya +Yu hong

Make up :Naomi attraversuamo

Fashion designer:Chen ping yun



2011年5月29日 星期日

丘&



邱 摩羯座B型 26歲 患有內耳不平衡症





透視,再創作透視這主題當中!發生了許多比透視更值得研究的事情,將生活 融入於我的創作當中!透視的不單單只是透視這件事情 而是透視我整個人的想法 看法 !






主題:透視
一直以來 光影是很多創作者玩的一種技法,但是要如何將光影製作出,專屬於自己的影子?!那就像每個人都有屬於自己的影子,但,要如何跟其他的影子與眾不同!那才是最令人感到有趣的地方。可以因為時間的不同、日光的照射、環境的改變抑或是整個人身型的調整,影子都會有所不同!而這次我想呈現的,就是如此的透視!


文獻探討

立體轉平面過程

Felice Varini 瑞士藝術家



http://www.varini.org/02indc/indgen.html

透視是將3D的空間以2D的方式呈現,繪畫, 攝影, 到建築藍圖都是基於此原理而存在,透視是立體與平面的對話, 3D轉成2D的過程。然而若以反向思考,把2D的東西呈現在3D空間(服裝)把立體變成平面, 會是很有趣的做法


西格蒙德•佛洛伊德Sigmund Freud
一段由內而外的創作過程,創作本身就一種療育的行為,藉由佛洛伊德本我、自我與超我的概念,融入到自我的創作當中,潛意識的本我,代表思緒的原始程序以我們最為原始,屬滿足需求的思緒;同屬潛意識的超我,代表社會引發生成的良心,以道德及倫理思想反制本我。大部分屬於意識層次的自我,則存於原始需求與道德.倫理信念之間,以為平衡。健康的自我具適應現實的能力,以涵納本我與超我的方式,與外在世界互動。:本我是潛意識的結構部分,是所有本能的大本營,它與生俱來,為最原始的部分,遵循快樂原則;自我是理性的,是意識的結構部分,處於本我與外界之間,根據外部世界的需要來活動,遵循的是現實原則;超我則是道德化了的自我,是內在的道德檢察官,為人格發展的最重要部分,它包括良心和自我理想。這3個系統錯綜複雜,交互作用,從而產生各種行為和思想。本我要求自我滿足其慾望,超我則要求自我將慾望壓抑下去,自我則調和兩方面,依照現實環境,採取適當措施。


"從旅遊當中攝取靈感"
2011.12月初
已經開始在思考要如何製作這次畢展的東西!跟一位平面設計師聊天的情況下 他建議我去做透視這個主題,他給了我三四張圖片!圖片都非常的有趣!但是要如何將這些圖片轉化成服裝,這是我所苦惱的,至於照片是那位平面設計師的想法,卻不是我的!這也是我苦惱之一!這種東西做出來 就成了別人的影子 我不想要當虛的 我想當實的。因為有實,才能控制虛。虛實之間的交錯 才能產生有趣的光影





2011.1月份
寒假開始,我就直奔香港到香港的布室,大陸的廣州去看布。因為已經把創作當作是自己的興趣之一 ,所以雖然很累 但很多事情都做得非常甘之如飴。
香港的皮件都非常非常的豐富(圖五) 跟台灣的布室比起來差很多!香港的布卡都是配好所有顏色,一張一張讓你拿的! (圖六)上面有完整的店家資料,布卡的貨號,如果不是自己親自走一遍,也不會知道爾後我從香港坐了火車到大陸的廣州,這是我身平第一次到廣州的布室(圖七) 我真的非常非常的驚訝,就像是一個端在鳥籠裡的小鳥!放到世界的邊界,漫無目的亂竄亂跑,背著好幾公斤的布 在這個邊界走跳



2011.1月份
我跟兩位新銳服裝設計師的朋友前往北京,這次畢展的主題是: 丘& 是這次在北京旅行得到的一份禮物:那天在798的薰陶下,進入到UCCA,展場裡佈滿非常多漂亮的燈籠,燈籠充滿各種奇形怪狀!當時的我非常想要把這些漂亮的燈籠都轉化成漂亮的服裝!對我而言 那些印在外面的東西都假的! 一個內外兼具的骨架,才是真正的美感所在! 在佈滿裝飾主義下的燈籠,也許都沒有一個純白簡單而乾淨的燈籠來的美麗!這次的展覽是由一位中國的攝影師 丘&任航的展覽:叫做內耳!任航是一位小我兩歲的攝影師!我非常喜歡在畫面中傳達的一些意念跟感覺。她是我少數在中國純藝術攝影界裡面,拍照會注意到服裝跟整體搭配的人這一點,非常吸引我!自然 沉穩 寫實 色彩 似乎都在他的掌控之下 ! 我想這是所有學習設計或是藝術領域都人因該要學習的地方。訝異的是,取名叫做內耳: 這個器官也是邱娉勻從小到大的困擾之一! 因為中耳不平衡症 所以我常常會感到暈眩!除了這一點跟心律不整,我這26年的歲月還算健康!所以我將這份展覽 做為我整個畢業製作的靈感來源或許顯得有些不切實際! 通常畢業展大家都像是那些燈籠般的喧賓奪主!但我選擇歸零。 
這段過程:我非常感謝很多人的幫助以及完成我心中的夢所以我丘&的那個&
就代表以下全部的你們:陳堅持是我在簡單生活結認識的一位優秀香港平面設計師,
他帶我看透全香港的布然後陪我扛著跟嬰兒一樣重的布踏遍廣州布市,還有一直指導我概念遠比作品來的重要的陳敬凱!他也是一位非常優秀的平面設計師!他從頭到尾看著我路撞牆長大!然後自己撞到牆之後 還要被我罵!但是如果沒有陳敬凱 就沒有今天的邱娉勻,幫我咪歌世新大傳的瑞瑞 是在一位對未來充滿動力的孩子,A ROOM MODEL陳勤偉 每次幫我化腐朽為神奇! 那些從買我商品的顧客變成我御用的模特兒!
如果不是你們的支持也許就沒有現在的邱娉勻!幫我持續趕工的睏寶 紅紅 騰騰 斯斯 跟育華 小吉的媽跟嫩嫩。當然 還有這次最重要北京的伴侶 邱美寧 ISAAC 東東
我想 藝術跟設計絕對不是一個人孤軍奮戰的事!也許可以一時,但絕對不是一輩子!
我想畢展的結束 才是人生另外的開始!







丘&任航
任航:在骨髓裡開出花朵。誰是那個作祟的人,打開你視野那一雙幕後黑手,一手馥郁的油漆,到處都是象形字符一樣的指紋。我從而喪失了創造力,要一次將自己揮霍掉。這該是一場慶祝的展覽,為所有鮮豔器官的節選。



他說:“很多時候我拍攝沒有什麼太大的目的性,基本上只是喜歡做這件事,所以我就拿相機,像寫日記的方式一樣,只不過是用影像去表達自己的生活,把它給拍下來。生活的每一個瞬間,或者說經歷過的事情,你可以用文字也可以用相機或是的DV來記錄,只不過我選擇攝影的方式會比較多一點。我覺得這可能就是對我成長的一個交代吧。基本上我很少涉及商業攝影,也不太去做藝術或者說很觀念式的作品。其實我沒有想那麼多,只是投自己所好去做事情。
我想就是這段話,讓我更拉近跟任航之間的距離吧!我喜歡他的想法概念甚至是攝影。我始終相信:物以類聚這句名詞


主動爭取合作機會
在北京的旅途當中:看到他的作品我就非常的喜歡!我在回台灣後 想辦法透過UCCA要到任航的手機:我立刻就發了簡訊給他:我一直都是一位非常主動的人!不管在任何事情上。只要是我喜歡的東西,就會想辦法得到!就像我想去英國,我就會排除萬難得到,因此!我聯絡上任航 把我的想法告訴了他:他也回信給我 這當中的一來一往也成了我的創作!沒有的理由的創作 你做不做?我一直都做





倒下的東京鐵塔

2011.3.11東京大地震
在馮老師家:我們一起經歷了這個地球給的痛,早上念著每日的早晚課 看著外面開著的木棉花樹 不斷的落淚下來!那是一個沒有辦法好好自私的用心在自己的創作上!想好好盡自己的一點力量幫助日本的災名們 卻被這件惱人的事困擾著。 

2011.3.14 日本東京的朋友紛紛因為輻射災害逃回台灣
那天晚上因為自己憂鬱的狀態,無法創作,所以到外頭透透氣!想逃卻逃不了的大風災正不斷的朝前邁進!我遇到了一位很久不見的朋友,在擁有兩位從日本逃難回來的陪伴下!得知那位跟我一起去日本的朋友自殺過世了。從死亡到現在已經過了足足兩個月我卻完全不知道,只因為我自己,太忙了!當晚在夜晚的懷抱下,痛哭一場,大地震的心情已經夠影響自己的心情了,更何況是當初跟自己一起前往日本的夥伴!難過的心情維持了一段時間!母親見我不對勁,相約我帶著爺爺奶奶一起到台中散心!那晚,我在台中的逢甲夜市周邊,看到了一份用紙做的日本東京鐵塔,所以在這次初賽的評分表中,我使用了他! 對我而言,這段時間的創作,身體就像是一個巨大的板塊 我們累積了大量的壓力!卻無處釋放:那些看似透明的人,你真的看到五臟六腑了嗎?我們花好多時間琢磨那些刁鑽的技法 花時間的堆疊!但有誰花了時間看看社會上所發生的一切事情 關心身旁的朋友 踏入大自然的懷抱?有的只是那些表象的世界將畢卡索的立體畫派,建立在服裝當中「黑色的透明質感 白色的煙灰!讓死活山變成活火山的煙霧」我們採用簡單的透視!看透社會發生的事故,融入簡單的服裝中!我們需要更簡單,更符合人性的穿著!在板塊還沒移動時,讓我們將壓力適當的釋放出來!



創作成品

創作理念
∵因為 透視是立體與平面的對話 3D轉2D的過程
∴所以 把2D的東西呈現在服裝上 把立體變成平面

創作構成
2011.4.17順利進入決賽後,打算將透視的概念,可以在舞台上讓更多觀看者可以深入淺出的看出來,我請了一位平面設計師跟一個學長,幫忙一起製做!我們花了一整天的時間製做這段過程,雖然後來這個透視的概念,因為隨著我服裝增多以及展場的明亮度而放棄了!但是,那段過程,是沒有辦法去抹滅的。








心得結論
透視是以我自己本身做為整個創作的基底,在創作的過程當中¬,我發生了非常多人生發生的第一件大事!例如:東京的大地震,自己最要好的朋友的過世 !創作者本身,就是一個作品。不管今天名子是不是丘,任何作品都代表每一位設計師所發生的經歷!我只是將這次的創作,用更顯性的方式表達出來!丘&代表每一個跟邱娉勻有關的人事物,所發生的事情,所經歷的一切!這次我也跟很多領域的朋友跨界合作:原因是因為,很多人辛苦的一切,單純是呈現那1分半鐘,就煙消雲散,然後只為了給那些主觀的評省看!我想這些東西,只有自己知道自己做了些什麼,想了些什麼,就像如果不是學校,要求打這些論文,那我想有些創作者,根本也沒太多心思,思考這段過程的學習,得到是什麼。可以跟跟任航合作,開心的程度,其實已經比得到的一名還要開心了!第一名一點都不具任何實效性,跟效用!那只是一個頭銜!過程當中的第一名,任何創作者都會知道自己所盡力的程度。









1.圖書: 劉梓潔,(2006), 《父後七日》PP1-P45,台北市:遠流文化。
2.電腦網路:
Varini ,http://www.varini.org/02indc/indgen.html, 2010/2/28查詢。
George Rousse,http://www.rousseprojectdurham.com/,2010/3/2查詢。
3.電影:最後的美麗、禮儀師、非普通教慾、島嶼寫作。